一圈圈藤環，再不斷纏繞過程，突然意識到工藝的突破是對美、素材、創意的追求，進階成為藝術。 不斷進行精煉的過程，心、手帶領我進入另一種靜心！

藤環持續整理，清鮮的材料比較好捲，但亦擔心是否會乾不透。 樹薯粉的糊料，纖維更好黏著在畫布上、但是糊料時間上更難掌握、容易冷卻、變塊狀無法還原。

當立體壓縮成平面＜－＞當平面跳脫立體。 想像中，思考作品的狀態。 後記之後，再思索是否會在一件作品談太多，有種想將一件作品呈現整個展場的感受。

整理藤蔓，總共纏繞出一百個藤環，一百感覺是一個大數字，但放開來思考，對作品還是不足。 裝置有別於平面繪畫，必須更多理性，準備好組合素材。當我在處理平面繪畫時是進入，準備裝置時是拉出。 Inside then outside.

28日， 透過芭蕉的柵狀組織，整理一條條的經線。 草圖思考，利用既有的天花板掛鉤，創造一片片的作品面。 29日， 將以風乾的藤蔓，捲成一個個圓圈，一個個範圍與界線。 草圖思考：也許可以直接利用軌道，造成三角空間、將創造一個假天花空間，讓作品從繪畫空間拉成3D。

當物件產生空間，20200725的日記，突然看到，自己的界、範圍。 因此，連結思考，將素材的柔軟與堅韌形成一片又一片的面，透過編織的方式將材料形塑成面。 素材的面形成空間之後，進入之後將見到視覺的面，亦是一種範圍，視覺的範圍。

材料處理： 不同材料連結時，比想像中有難度，必須不斷在處理，但亦擔心，作品產生飽和度的問題。 閱讀： 日本行為藝術家市村美佐子在進行「國道二四六事件」創作，對空間探索亦觀察到物件製造一個空間的關係，「透過這些物件製造一個空間，讓一般人比較不想靠近，我覺得自己好像也被這些星星...

23、24日花很多時間在處理纖維、整平、煮糊、繃裱以及最重要的等待。 兩天只處理一張，還不確定能否成功，棉布上直接繃裱纖維有挑戰，失去彈性的棉布就算繃畫布時拉緊了，還是很容易因為水氣而塌陷。還要再等一晚，看看25日早上的狀態再決定調整或維修。...

繃布＞打糊＞試媒材 每一次的前置動作一次比一次緩慢、每一次的慢都讓思緒在在的沉澱，一次更加深一次。

界線空間中，利用電光泥＋老墨成為作品的底色，透露著溫暖的色調、微微的閃光。 看著這次作品的素材一一的被建構，心中很期待。每一環節的材料都來自蓋婭的身體，心中做作品的當下，想法一直在混亂的旋轉，但每一個素材都一一被整理就如同看著孩子一一被成形，歡喜一直在心中萌芽。

大雨後的土壤帶水汽、顏色更深層，同一區塊卻擁有著不同顏色的土壤，至少三種，很期待。 進入森林，剪下一束一束的攀藤，感到一絲絲的抱歉，破壞了螞蟻們回家的道路。 一邊整理材料、一邊也思索著是否還有什麼樣材料可以替代藤類植物，建構作品的生命長久一點或者，更創造性一點。

當空間出現在工作室場域、創作的實體感越來越顯性！ 看著身體的傷口與血管、我的身體也是另一種界、範圍將身體的元素都困在或包覆在一個範疇中。如果我們的身體打開了呢？我們又會跟蓋婭的身體怎麼連結呢？ 當在蓋婭身上的生物都被自己一個又一個軀體困住、似乎只有呼吸、意識、思維才在整個空...

繪一詞 《說文》：「繪，會五采繡也。《虞書》曰：『山龍華蟲作繪。』《論語》曰：『繪事後素。』人岙人糸，會聲。」徐灝注箋：「此繡字疑衍。」（中研院，2020） 畫一詞： 《說文》：「畫，界也。象田四界，聿所以畫之。芿熷田，古文畫省。䏁芿田𨳒㗱亦古文畫。」古文從聿田。此依鍇本...

突如其然的夢，再意外回到自己的時候，思考又回來了。 一個人的時光、空間是我小小的幸福、讓我非常珍惜這短短不到24小時的自己。 其實這也許就是我的界，我的limit，我無法與他者分享的空間。

2020-0715、18、26，0802、03 休！ 當環境節奏不是自己的，就無法思考的連續。

每一塊土地，都有土地的色彩、因為不同土層、地形、植物、岩層都影響著土地，土地閃耀著不同光芒。 正如同在電光的一小塊的土壤閃耀著玻璃質玄武岩的光芒。透過海底運動將土壤形成玄武岩。「灣岩中常夾有粗粒玄武岩之碎屑，以及台灣岩成裂隙充填於粗粒玄武岩之空隙中。顯示台灣岩為流動性高之岩...

染，是一種藉由自然界不同組成分子創造出「繪」近一步形成染，因而有泥染、植物染。泥土讓色彩定色於織品中。 廖倫光老師分享傳統泥染的基本概念，泥土在無氧化的燒製過程，將成為染料，不同溫度將會影響同一塊土的色澤變化。染料不同於顏料，因此染料過程的色澤變化非當下雙眼即視。...

界，是一種探索與相似尋找自己的路。 具體：過程、生物與植物的對待關係、呼應。 現代社會在自然中的人為、人為中的自然。 人的位置為何？ 人在制定價值與基礎。 界線是生物、動物的另一種安全感，在寬廣無邊界的狀態，妳開始在思考自己怎麼生存、在確定安全之後妳開始在裡面悠遊、界線是妳...

將芭蕉纖維，取柵狀組織、紙質層整理備用。 路徑、界線不只在地表、也在每一棵樹之間。 2020-0712補記！

直覺性的炭筆律動，如同身體記憶、運動的探索本能性的尋找，手部的慣性運動、在視覺經驗中探索安定的線條，是的「安定」！

恐懼、突破、擴張自己的邊界 1637 藤蔓編織成籃、讓自己找到在自然中的位置。（讀後感《雨野原傳奇》） 2007 現今的人（族人）產生跟土地的疏離：「你知道聞泥土的味道，就知道洪水來了嗎？以前我爸爸就知道，但現在的人？」...

芭蕉纖維成為創作底材，如同山林的地表痕跡，而我的墨線、礦採，如同在地表上尋找一條歸路的痕跡、一個在範疇裡的界。 我感覺我的創作、作品需要與自然素材呼應，似乎結合祂們作品才更完整，也許正如同我一直在思索將作品的生命，還給Ｖ賦予祂們，還給祂們原有的、真正的生命。

「窩」，生物的居所，一個洞，一座形成陰影處的凹處。 山林中慢走，思索到底一個人的範圍有多大？沿著陸地的痕跡不段的往前走，看著地面的光影，當下發現原來一個人的範圍在於一日的時間，妳願意探索地表的範疇時間以自身為圓心，開始一日的探索。 作品思考：...

生物借用植物特性，形成獨特的休息區域，當我以為藤蔓植物是侵掠、寄生性植物，但在自然界範疇，卻是建構一個安全圈給不同生物休息的狀態。 安全範圍的窩！