藤本植物之間，穿梭著一年生草本植物纖維，以捕夢網的概念，編織一個又一個的界、如同蕈菇、蜘蛛網、自然界的陷阱、也是自然界的家。 Asabikeshiinh 奧傑布瓦語 北美洲，印地安-奧吉布瓦族，使用柳樹編織框架＋蜘蛛網，捕捉好夢。

畫作中的世界「界系列」乍看之下是一個大世界，但是每張畫面卻是獨立的個體，正如同「一花一世界」，每張的世界都有其枯榮，一歲一枯榮的時間感在畫面中暫停了，卻也因為材料在真實空間中的時間性又繼續，這是每一張「界」的生命亦是一即一切、一切即一。

重複的線條、重複動作、一層層的堆疊，色料慢慢積累厚度，心也一層層的增強自己的厚度。

0904 維修作品、黏著雲母中。 0906 整理藤蔓、檢查作品狀態。

對流雲系旺盛的日子，雖然讓外頭的土地形成一窪窪的小水窪，但讓工作室溫度降溫下來、舒爽多了，也比較能夠耐著性子主杉樹膠、鹿膠。 摘了充滿雨後水分的藤蔓、持續圈捲成一簍簍的藤環，意外的發現這些藤環直接待配上去皮後的枯枝，呈現不一樣的美。 膠，煮好之後，再重新補強纖維作品。...

完成了翅膀工作桌，拉著她在工作室不同角落走來走去，不同位置的作品都可以一起創作，有種爽快感。 翅膀工作桌之後，開始整理雲母材料，輕飄飄的雲母，不容易整理。分裝好之後，煮了兩種膠：杉樹膠、鹿膠，分別要用在雲母以及掉落的纖維上。 雲母在作品上，淡淡的，似有落無的呈現。...

面對太平洋的壯闊，暖暖的海洋總是伴隨著黑潮回來，當黑潮回來時，鹹鹹的浪花與淡淡的溪流相遇時，產生美麗的「洄瀾」，洄瀾（花蓮舊地名）一直存在著，佇足於洄瀾上的藝術家們， 「滲透」了這塊土地的心、也邀請觀者將心「滲透」位於在蔚藍太平洋旁的洄瀾。 未完，待續⋯⋯ 2020.0901

整理了裝置材料，看著陽光之下透露著葉綠素，好迷人。

台灣百年歷史地圖("台灣百年歷史地圖," 2020)

朝陽的曙光，閃閃發亮，襯著海岸山脈的山脊，山脊穩穩地躺在蓋婭的身體，沒有認真看過山脊的我，這時才注意到，海岸山脈年輕的小夥子，原來山脊這麼平穩。 一睜眼即開始創作，突然意識到我正在過奢華的生活啊！！ 珍惜這樣的奢華～～ 上山收集的素材，對照 #森生...

從基底材找到作品畫面的流動，似乎在祂的基本靈魂添加屬於我的意識。 流動、生命、孕育從中而生。 繪畫、編材、整理材料、素材。

Keeping.

界中的生命！ 看似獨立的「界」，各自有各自的生命、世界。 但卻又彼此相連、依存。

每一個畫面都是一個又一個獨立的「界」但這每一個「界卻又存在在同一個更大的「界」。

研磨了十五種顏料，一整天就這樣過去了。 三種蛋殼皮蛋、紅蛋、白蛋，紅蛋研磨加上膠質呈現淡淡粉紅色、但是畫在紙上做色票時、卻是粉橘紅色。 其他十一種來自不同地方的土，幾乎都是動不土、卻產生十一種顏色、多半灰黑色。 另外一種，是利用蛋殼＋抹茶粉、卻完全變成粉綠、褐色。...

當土塊、蛋殼一一磨成粉，成為色料，覺得自己就像是魔法師，在調配大地的色彩。 將當日的取土水洗，水簸過程，混濁的泥土、逐漸沈澱、泥水變成清水，很想我們的生命，沈澱之後，才看清楚自己。 補記，0811晚上，又將藤蔓整理，這批長得多葉類似迷尼版的爬山虎，藤蔓本身帶著古銅的光澤，乾...

拉藤蔓，整理藤蔓、卷藤蔓，很容易放空。 是一種很好的手動，整理思維的過程。

對於較厚的纖維無法輕易用樹薯粉連著於是我嘗試用杉樹的膠質，先將紅寶石色澤的杉樹膠質加水加熱，逐漸膠質軟化，溶於水之後卻是濁白色狀態，有點類似白膠水。融水之後黏性沒有像在塊狀時，黏著，但將其倒在纖維背面，乾燥之後黏著性極佳。...

紋理、堆疊、尋找、深入。 在每一件畫面，身體開始進入「空」的狀態、讓自己有種半意識的行為進入創作。 總是脫離自己的身體感受自己！

基底材的再整理，當這些動作一遍又一遍，心是安靜的！ 一切、環境、感受就像我是一種自然而非自我。 新素材，等待一週的月桃葉翹終於來了，不知道它是否能如同想像形成一個個面。

裝置作品，準備素材過程就像是繪畫般不斷的堆疊，這次準備「界」時，思緒總是在平面與裝置之間來來回回，一步步不斷建構又拆開思維、解構平面、堆疊空間。 裝置結構，亦不斷思索現場可行狀態，跳、跳、跳著的來來回回的思索。

準備藤環的狀態，比預想中還多很多變化，忘記計算乾濕收縮率的問題，很多藤環要再重來。